觥筹交错、轻歌曼舞，19世纪的欧洲一片极尽奢华的景象。是古斯塔夫·福楼拜笔下歌舞升平的晚宴；是巴尔扎克书中纸醉金迷的显赫贵族与社会名流；也是印象派画家莫内、塞尚梦幻又有强烈感人的人物肖像。 而那个时期的珠宝则记载了当时社会的变动与生产技术的发展，经典复古的款式和高超精湛的工艺放到今天仍然令人惊叹，闪耀着历久弥新的光彩。 欣赏这些流光溢彩的古董珠宝饰品，宛如乘坐着时光机，回溯到100多年前的欧洲，精妙绝伦的设计，创意无限的思维和想象力为我们还原了当时的场景，令处于现代过着繁忙快节奏的都会人，能暂时忘却现实生活的压力，让心灵狂野的解放，自由地遨游于那浪漫、梦幻及奢华的年代。 19世纪时期的名流社会中，贵妇名媛及绅士经常参加各式的舞会、宴会及上歌剧院欣赏歌剧及音乐表演等。服装的穿着，珠宝首饰的佩戴成为其时尚品味和身份地位的体现，每个女人挑选一件属于自己首饰的过程就是梦想成真的工程。19世纪欧洲的珠宝首饰，约可分为三个阶段的设计发展：
皇室珠宝 帝国风格出现在1800年的法国。当拿破仑最终成为法国皇帝，他在1804年恢复珠宝和时装作为一个壮丽的新宫廷和夸张华丽的风气逐步形成。珠宝首饰套件式组合为当时皇室所喜爱的风格形式。 如钻石皇冠、钻石耳环、钻石戒指、钻石胸针和钻石项链等组合设计。而由贝壳、玛瑙等所刻的浮雕设计造型也运用于皇室皇冠的装饰造型中。
维多利亚珠宝 维多利亚女王全名亚历山德丽娜·维多利亚（Alexandrina Victoria），是英国迄今为止在位时间最长的君主，也是第一个以“大不列颠和爱尔兰联合国女王”和“印度女皇”名号称呼的英国君主。她在位的64年期间，是英国最强盛的所谓“日不落帝国”时期，她在位期间直到她去世后，到第一次世界大战开始的1914年，英国都称为“维多利亚时代”。 当时时尚服装的设计以高领和帽子涵盖了耳朵，因此，项链和耳环是不经常穿戴。反到是胸针造型是非常流行，白天佩戴于颈部，而晚礼服往往是胸针与鲜花一起搭配佩戴。 舞会、晚宴等社交场合所穿着的晚礼服以黄金、珠宝等华丽首饰的搭配为主流，而白天则是不太昂贵的象牙、龟甲、珍珠等材质来搭配服装，其中以珊瑚是最佳的选择。
新艺术珠宝 新艺术运动时期始于大约1890年至1915年左右结束。此期间，代表世纪之交换和即将到来的“Modern Age”20世纪新时代。 新艺术风格的珠宝包括许多独特功能，包括把重点放在女性形式，强调颜色、曲线，最常见的是运用珐琅上釉彩的技术。 珠宝设计的主题经常是以大自然的自然生态景物为主，蝴蝶，蜻蜓、蛇、罂粟花、兰花、天鹅、孔雀、菖蒲和睡莲等希腊神话中的动、植物和女性轮廓普遍存在于珠宝首饰的造型中。珠宝作品着重在表面装饰镶工，也使用许多植物的藤蔓与曲线营造珠宝华丽的线条。

已有一百多年历史的珐琅徽章胸针采用独特的马赛克拼接工艺，细小的马赛克组成五彩斑斓的花朵足可见百年前的高超工艺。胸针周边镶嵌18K金巧妙设计成郁金香造型，展现出浓浓的宫廷式的华丽与细致。

Tsavorite（沙弗莱），当唇齿间轻轻念出这个词，不禁让人联想到文艺复兴时期那些画家笔下少女动人的绿色纱裙或是眼神忧郁的俊朗诗人。它的名字来自其出生地之名：沙弗国家公园。在清新动人的纯净绿色面前，连钻石都成了配角。 这只由沙弗莱石和钻石镶嵌组成的小青蛙生动灵巧，最特别之处在于它的四只小脚是活动的，另外当安装在戒托上时就是一枚戒指，取下来就成为一只精致的胸针。一只活灵活现的小青蛙跃然眼前。

维多利亚女王 维多利亚时期的珠宝造型奢华，充满设计感。镶嵌的钻石和彩色宝石让首饰变得精美玲珑，受到名媛乃至皇室的爱戴。贵族爱用蕾丝花边装扮衣饰，展现女性的妩媚。当1878年的巴黎珠宝展推出了满镶钻衬托宝石的镶嵌手法，使得珠宝变得前所未有的精致玲珑，皇室名媛竞相佩戴，女性从未如此艳光四射，开始五颜六色的有色宝石盛行，而后黑白色系的贵金属材质被大量运用，但钻石与宝石织就的“蕾丝”既美艳四射却也昂贵无比。 这只蓝宝石与钻石镶嵌的蕾丝造型戒指出于维多利亚时期，采用那个时期典型的设计元素，正面是一朵含苞待放的蕾丝花朵，侧面则是当时最为流行的皇冠造型。高贵奢华，令女性在举手投足流露出端庄大方的贵族气质。 从19世纪的油画肯特公爵夫人身上可以看出当时女性佩戴珠宝的特点。

铂金镶嵌蓝宝石、钻石手链，正面运用花瓣的设计元素，侧面仍为皇冠造型。手链处的拉丝工艺令铂金闪耀出低调莹润的光泽。 关于这只憨态可掬的小狗的身上有一个故事。一百多年前，这只小狗原本是伯爵夫人饲养的一只宠物，后来小狗不幸死了，伯爵夫人很想念它，就找当代名家画了一幅小狗的油画，同时请珠宝匠人打造了这只黄金底座镶嵌珐琅材质的小胸针。再后来，伯爵夫人也去世了，这只小狗胸针便流传于世。