预展时间 中国书画 8月6日至7日 上午9:00至晚6:00 拍卖时间 中国书画（一） 8月8日（星期一）上午10:00 中国书画（二） 8月8日（星期一）下午2:00 地点 北京昆仑饭店 北京市朝阳区新源南路2号 作家张恨水在《五月的北平》一文中曾深情写道：“北平这个神圣的地方对全国的文学艺术人才有着无穷的吸引力”。民国时期北京画坛，除本地画家外，吸引着大量南方籍艺术家涌入，彼时的北京画坛可谓达到“兼容并包”的黄金期，并呈现出两种趋向：一种引西润中，即引进西方的艺术观念和方法，以融合中西或谓折衷中西的方式改造旧有的中国画。另一种借古开今，即保持本土文化的立场，以借鉴晚近失落的传统精华之途径更新旧有的中国画。 Lot 183 徐悲鸿(1895-1953) 泽畔鱼鹰 立轴 设色纸本 壬申（1932年）作 出版：《天津商报画刊》第三版，1933年2月4日 《天津商报每日画刊》第三版，1937年1月14日
《艺林·第1期》第26页，天津市文物公司，1981年 纪录：北京拍卖会，2008年12月7日，编号380 尺寸：39.5×34 cm. 约1.2平尺 估价(人民币)：500,000-600,000 鱼鹰，较少出现在中国画题材中，以鱼鹰形象入画者，近代徐悲鸿、齐白石、潘天寿、李苦禅等略有尝试。徐悲鸿对鱼鹰题材较少着墨，直到1932年，他在赠送给罗家伦的一张《鱼鹰》题款中写道，他是从宋朝画家易元吉的画中获取灵感而做此画，又结合改良中国画的探索，融入西画写实造型的透视、解剖等探索，从而画面更加新颖、生动。 《鱼鹰》尺幅精小，用饱酣奔放的墨色勾勒鱼鹰的头、颈、羽翼等大转折部位，喙缘及脚掌边缘用硬笔勾勒，使浓淡、干湿、收放的变化浑然天成。以淡赭绘岸边芦苇作为背景，与通体乌黑的鱼鹰作比，使主体意象更为突出，视觉冲击感极强。 民国《天津商报画刊》出版 民国《天津商报每日画刊》 出版 拍品还为天津文物公司艺林阁旧藏，并附2011年5月由中华人民共和国文化部开具的《20世纪美术作品国家档案》证书，编号00000478，非常难得。 《泽畔鱼鹰》出版物及证书 Lot 99 于非闇(1889-1959) 水仙双蝶共蹁跹 立轴 设色淳化轩刻画笺 辛巳（1941年）作 尺寸：75×63.5 cm. 约4.3平尺 估价(人民币)：380,000-480,000 于非闇对书画材料颇有研究心得，曾撰《谈纸》一书，在搜罗各种古籍关于纸张的只言片语中详述纸的历史，亦对历代名纸进行介绍和品评，可见对纸的熟稔和研究程度之深。 是幅绘于乾隆内务府“御制淳化轩刻画宣”上，据介绍，此纸不见记载，民间不见流传，盖因“庚子拳乱”、辛亥鼎革等重大事件，北京城里大量古物藏品从王公贵族家中散佚，流通于市场，才为民间所见闻。 首都博物馆藏御制淳化轩刻画宣局部，此纸三层纸托裱而成。先在一层纸上刻出水仙的图案，再用两层宣纸把它夹托起来，迎光看去，夹层中的水仙花纹便透现出来 御制淳化轩刻画宣之透光效果 拍品绘水仙双蝶，于非闇绘水仙，师法赵孟坚，于非闇祖上曾收藏过赵孟坚的《白描水仙兰蕙卷》，因而临习甚勤，是幅画作写一棵水仙，取其娴静，配以双蝶，作者尤其突出蝶翼如烟如粉的质感，满纸清贵之气，风韵自出。 Lot 98 田世光(1916-1999) 凌霄蜜蜂 镜心 设色纸本 壬午（1942年）作 尺寸：96×32.4 cm. 约2.8平尺 估价(人民币)：80,000-100,000 田世光花鸟画师从于非闇，如果以地域风格来看，20世纪北方花鸟画派别中，继于非闇之后能精于工笔花鸟画传统，善于综合与借鉴，又能形成自家艺术面貌者，田世光是其中具有代表性、里程碑性意义的艺术家。 田世光家族世代生活于颐和园昆明湖畔的柳浪庄，这里土地肥沃、景色怡人，秀美的故园风光给田世光的艺术风格以滋养，他笔下常见的绿树红叶、青松翠竹、燕雀蜂蝶，或许灵感多来自这里。故所画贴近生活、饱含真情，充满了日常生活气息与田间野趣。 1941年9月田世光从古物陈列所国画研究馆毕业留影 同时，在古物陈列所习画的经历，他得以观摩历代名画，研究宋元花鸟画传统技法，在故宫文华殿与咸安宫研习达8年之久，其绘画卓有成绩，得到于非闇、黄宾虹、所长钱桐的赞许，更是以“最优”的成绩从故宫古物陈列所国画研究馆花卉科毕业，其精进画艺可见一斑。 1941年9月田世光从古物陈列所国画研究馆毕业证明书登记表 是幅作于1942年，花叶以勾勒为主，笔法线条更为凝练，敷色浓丽，注重浓淡之变化，树干以小写意笔法绘就，与花朵拉开层次，在主观表现的同时尽量保持自然的韵味，工而不版、细而不腻，整幅作品明丽清新、清趣盎然，留住了春光与生机。 请横置手机预览 Lot 41 徐操(1899-1961) 春晖永慕卷 手卷 设色纸本 辛巳（1941年）作 尺寸：34×98 cm. 约3平尺 估价(人民币)：300,000-400,000 20世纪30年代中至40年代末，徐操全力投入创作,艺事日精。1936 年与张大千的“徐张之争”,更是提高了徐氏的知名度,激发了他的创作欲，此后创作旺盛,个展不断。据徐氏门生李大成回忆，自1937年至1946年，徐操就在京津沪各地举行个展7次，表现出胸藏锦绣妙构层出的创稿能力，信手挥写的娴熟功夫，完善了他早已有之的能工善写的多种面貌，呈现出异中有同的个人风采。 20世纪30年代，徐操与张大千、于非闇、寿石工、周元亮等摄于中南海植秀轩 拍品即作为这一时期，为徐操应秦中行请，为彰显其母懿德所绘。
秦中行（1888-？），字通理，江苏无锡人，曾任汪伪政府硝磺局长，富收藏，室名颐椿庐，又善昆曲，工丑角，是著名票友。 《春晖永慕卷》局部 “春晖”即母爱，画中坐者为秦氏之母宗太夫人，“双孝”即侍立的秦氏昆仲。画中人物、背景纯以细笔，如宗氏之金色头饰、画屏上竹石双清、月亮门外的园景等细节一丝不苟，草木、衣带等处敷色浓重艳丽，悉心可见。 Lot 208 萧愻(1883-1944) 山晴径暖 立轴 设色纸本 出版：《萧愻画集》第62至63页，天津人民美术出版社，2013年4月 纪录：北京拍卖会，2000年11月5日，编号326 尺寸：132.5×33 cm. 约3.9平尺 估价(人民币)：50,000-70,000 “指索重墨加倍，细笔青绿者加两倍” ——民国年间萧愻润例 民国初年的北京画坛，追摹“四王”之风最受欢迎，一时成为画坛主流，萧愻的画作笔墨纯正、气息古雅，长期为画坛主流所认可。齐白石在他的题画诗中更是尝谓“我羡长安老萧贲”，也是羡慕萧愻在主流媒体之中能颇得认可。 《山径晴暖》属典型的萧派晚年青绿画作。取全景图式，是幅布局繁密，重叠渲染的浓丽画法、蜿蜒层叠的丘壑、繁复的皴染、一以贯之的文人隐士主题，都体现了萧愻以元人笔墨、运宋人丘壑、而泽以唐人气韵的宗旨。 《山径晴暖》出版物 以黄胄、叶浅予为代表的新一代的艺术家，他们接过前人衣钵，孜孜探索个人艺术上的新面貌，融合中西、深入生活，为中国画的创作留下深刻的启示。此外，亦可见萧淑芳少见的传统山水画，令人耳目一新。 Lot 469 黄胄(1925-1997) 少女牧驴 镜心 设色纸本 出版：《中国文物精品珍藏选·近现代名家书画卷》第51页，湖南美术出版社，2006年10月 尺寸：49.3×69 cm. 约3.1平尺 估价(人民币)：50,000-70,000 黄胄一生七次赴疆，“新疆图画”是他极具代表性的艺术符号。画家被这个民族奔放勇敢、健康美丽的形象深深感动，创作了一系列表现民族风情的作品，“牧驴”、“出诊”、“草原策马”均属其列。部分以此创作的巨幅作品被悬挂、收藏于诸如钓鱼台国宾馆、中南海会议室等重要场地，堪称画家之代表题材。 黄胄于新疆写生 《少女牧驴》未署年款，依画面风格、题款书法、用印习惯和印面特征综合分析，判断为1970年代中后期作品，绘新疆少女赶驴的情景。画面取横幅构图，画面右侧的少女戴鲜艳的红色头巾，以腊梅枝条为鞭，驱赶着身前的两匹毛驴前行，头顶的梅花蓓蕾点缀枝头，将发未发。少女的头巾与毛驴的黑色形成对比，加大了反差。驴以画家擅长的大写意绘成，寥寥数笔，结构准确，形神兼备，双驴又有墨色深浅的变化，富有层次与立体感，生趣盎然。 《少女牧驴》出版物 Lot 479 叶浅予(1907-1995) 武陵藏奇峰 立轴 水墨纸本 1993年作 著录：《巨匠与中国名画·叶浅予》第130页，（台北）台湾麦克股份有限公司，1997年5月 《叶浅予中国画作品集》第345页，人民美术出版社，2007年6月
《名家讲稿·叶浅予人物画讲稿》第163页，上海人民美术出版社，2017年6月
《叶浅予人物画讲稿》第232页，上海人民美术出版社，2018年1月 纪录：上海拍卖会，2011年11月24日，编号14 尺寸：137.3×69.2 cm. 约8.6平尺 估价(人民币)：150,000-200,000 1992年10月，“叶浅予师生艺术行路团”第三次活动在两湖举行，由八十五岁的叶浅予带队，一行二十人自湖北武汉、荆州至宜昌，后到湖南张家界、吉首、凤凰等地游览，拍品即是采风归来之后所绘，在数种叶浅予年表的1993年条目中，都记载创作有《武陵藏奇峰》等四张四尺整纸作品，因而本幅堪称画家晚年重要的山水画作。
叶浅予的中国画以人物题材占绝对大宗，山水殊为少见，但由于有了深厚的速写功夫打底，山水画偶一为之，落墨大胆、面貌生动。《武陵藏奇峰》取竖幅构图，纯以素墨，近处速写十数位少数民族人物，他们跳舞、挑担、背着孩子……姿态各异，一旁是当地人的村寨，棱磳的岩石以重墨勾勒边缘，进而以浓淡不一的墨色涂染，山间的溪流瀑布用留白模拟，林木则取点染表现。顶部白云袅袅，反衬出山峦之高耸雄壮。特别有趣味的是画面右侧的一块状如人头的巨岩，石头的块面好似人的五官，树木则如头发，如漫画一般，饶有趣味。 《武夷藏奇峰》著录 Lot 495 萧淑芳(1911-2005) 山径揽胜 镜心 设色纸本 尺寸：23.3×34 cm. 约0.71平尺 估价(人民币)：30,000-40,000 萧淑芳早年曾随汤涤学习山水画，但她主攻西画，存世山水画作品数量很少，《山径揽胜》绘文士策杖于山径间，布局、皴染、苔点等俱皆熨帖，笔墨灵秀，诚属画家山水面貌之佳构，足证情谊。 画中所钤“邵可侣藏”一印为齐白石所刻 上款人为雅克·邵可侣（Jacques Reclus，1894-1984），法国人，上世纪二十年代末来中国，长期在高校教授法文。1930年代曾任教南京中央大学，与徐悲鸿为对门邻居，往来频仍，1932年邵可侣编辑出版《近代法国文选》，由徐悲鸿题名，蔡元培和谢寿康作序。后北上任教于北京大学、中法大学等校，抗战时期曾随校迁昆明。1952年回法国。 邵可侣与家人合影 邵可侣在中国居住多年，与蔡元培、齐白石、徐悲鸿、巴金等艺文界名流皆有深厚交谊。1948年吴作人、萧淑芳举办婚礼时，邵可侣亦是座上客，据邵可侣之女回忆：“吴作人夫人萧淑芳妹妹的女儿在八十年代也来过父母家。还托她带来了特为家父画的一幅画儿。”